L@ JAZZ

En 1937, la investigadora y divulgadora norteamericana Hellen L. Kaufmann caracterizó la música de jazz como una niña bulliciosa, loca y adolescente, maestra y proletaria. En su libro «From Jehova to jazz. Music in America from psalmody to the present day», publicado en New York (reeditado en 1968), escribió: «El jazz es, a la larga, una caprichosa loca. Ella se tiñe el pelo y uñas de un color diferente cada mes, pensando que tal vez está alterando su “personalidad”. Pero en el fondo, ella es siempre la misma bulliciosa niña vulgar de la naturaleza».

Llama la atención esta semblanza ginocéntrica del jazz, especialmente hoy cuando todavía habitamos un circuito y una historia hegemónicamente regida, escrita y protagonizada por hombres. Se olvida que el sustantivo Jazz, en su origen, carecía de género gramatical y por lo mismo no marcaba ni masculino ni femenino, pese a que luego, ya en nuestra lengua, el término adoptó el masculino como género gramatical; excepto, claro, cuando aparece como adjetivo. Así, durante los años veinte, a las bandas que tocaban fox-trot, tango, boleros y músicas de cabaret, se las conocía como “Jazz band», por lo cual se usaba el apócope de «una Jazz» para referirse a alguna de estas agrupaciones.

En efecto, el jazz tuvo en sus inicios una fisonomía femenina cuando el baile y las tiples de jazz eran lo que identificaba

Jazz aludiría, desde esa rendija o brecha, a lo que aún no tiene mundo; aquello que los puristas y policías del gusto desprecian por in-mundo o escatológico. Ya sea porque grita demasiado, ya sea porque no calza, ya sea porque patalea en exceso o está con los últimos en la fila sin llegar nunca a la ventanilla o porque no oculta su rabia y huele a pies que saltan vallas de género y estilo, sin vergüenza con sus harapos y maquillaje al parodiar y denunciar al maestro que abusa, al foco que apaga y al amo que controla el festival.